04.01.23
Buenos días y Feliz comienzo de año:
Te escribo para informarte de que el próximo lunes 9 de enero, comenzamos las clases de danza en "Corpografías".
Si te quedaste con ganas en octubre, si las ganas de bailar surgen con el 2023, si simplemente los astros se colocan y ahora es el momento, si te apetece probar una clase, o si conoces a alguna persona interesada...
¡bailamos los lunes de 18 a 20h en Espacio en Blanco!
Puedes realizar trimestre (con descuento), apuntarte mes a mes, o incluso asistir a clases sueltas.
Si tienes cualquier consulta, no dudes en contactarme.
Un abrazo,
María Escobar
www.mariaescobar.com
Sobre el Curso
Entiendo la danza como un lenguaje en estrecha relación con la composición.
Para mi es como una caligrafía con la que saber relacionarnos y poder
comunicarnos.
A lo largo de una trayectoria de más de 20 años sobre la escena, la danza para
mi se convierte en una expresión para profundizar en el movimiento, en el
impulso y en los límites, para así expandir-nos y desplegar-nos un poquito más.
La danza, ligada íntimamente a la vida, nos descubre muchos aspectos de cómo
nos movemos en el mundo.
Pienso también que más allá del lenguaje codificado de la danza –como el
clásico o el contemporáneo–, se despliegan otras formas orgánicas y libres. Pero
también éstas necesitan de herramientas y anclajes para poder abrirse. Desde
ahí comienzo el trabajo y desde ahí profundizamos en la preparación del cuerpo
hacia la técnica, la investigación del movimiento y la composición. La escucha
hacia nosotras mismas, hacia el cuerpo, hacia el otro, hacia el baile y lo que en el
espacio cobra vida, pulso.
Corpografías es un curso de danza impro y composición basado en la
metodología de Rudolf Laban, con la influencia de las disciplinas escénicas que
han alimentado el camino. Un espacio de investigación en torno a las Artes del
Movimiento.
No enfoco mis clases de danza como una coreografía en la que el alumnado
repite lo que la profesora propone, si no que propongo una investigación
exhausta del cuerpo, del movimiento y su danza.
“Corpografías” que nos acerquen al sentido y a la esencia de una danza más libre
y más personal. Hacia la aparición de una danza honesta, de una danza viva y en
relación, en la que descubrirnos.
Me encanta trabajar con la heterogeneidad de los cuerpos y sus diferentes
bagajes. Por ello mis clases no precisan de previa experiencia para realizarlas y
disfruto trabajando con la diversidad de corporalidades, sacándoles el mayor
partido. Considero que un cuerpo por sí mismo ya contiene un enorme potencial
y capacidades, interesándome por igual la particularidad y el lenguaje común.
Este viaje comienza en tu cuerpo, como un paisaje personal (re-conociendo tu
tempo y necesidades), y por el camino encontramos la alquimia con ese “otro
cuerpo” en el espacio compartido.
Contendidos
- El lenguaje del cuerpo: caligrafía del movimiento
- La escucha atenta
- El espacio interior: anatomía y percepción
- Ese espacio entre tú y yo: la posibilidad de juego
- El espacio abierto, el lienzo en blanco
- Corpografías: creación y composición
Dirigido a
Cuerpos danzantes y cualquier persona interesada en el movimiento, con ganas
de bailar y activar su cuerpo. Personas con curiosidad, con ganas de permitirse y
descubrirse un poquito más a fondo. No hace falta experiencia previa.
Cuándo
Lunes de 18 a 20h.
Dónde
Espacio en Blanco.
C/ Mira el Sol, 5. Metro Embajadores/Lavapiés/Tirso de Molina
Precio y Logística
* Mensualidad del curso: 70e/mes.
Trimestre: 190e/mes (descuento 20e)
Clase suelta: 25e/clase
Independientemente a la cuota –mensual o trimestral– se abonará una reserva
de plaza de 10e en el mes previo al inicio del curso (éste importe de reserva
deberá ser abonado antes del comienzo del curso, o al inicio del mismo en caso
de incorporación inmediata, para asegurar la plaza. Se realizará vía bizum:
“Nombre+apellido+ corp”.
* La docente no se responsabilizará de las faltas del alumnado. Para plazas
regulares la cuota será mensual o trimestral, pudiendo recuperar horas en otros
talleres o formatos.
* El pago siempre se realizará el primer lunes de cada mes: en efectivo en
clase, estableciendo así un único día para efectuar el pago y facilitando la
logística de cobro. Salvo contadas excepciones se utilizará bizum.
* El orden de plazas se reservará por orden de llegada.
* Para cualquier consulta, observación o ampliación de información, estaré
encantada de atenderte por teléfono o por mail.
Sobre mi
Soy creadora, intérprete y docente con una consolidada trayectoria marcada por
un perfil transdiscilplinar. Mi bagaje se nutre del campo de las Artes Escénicas,
la Danza, la Performance, el Arte y la Sociología. Ahondar en las capacidades
innatas de todo ser humano y su sensibilidad es algo que me apasiona.
En los últimos veinte años me he desarrollado como actriz, bailarina y
especialista en Expresión Corporal y en Artes del Movimiento. Mi trabajo se
conforma del ensamblaje entre la labor artística y la labor pedagógica.
Desde 2007 dirijo mi propia compañía Mery Dörp, tomando siempre el cuerpo
como eje fundamental de investigación y la poética como lenguaje. He
participado en numerosos festivales y circuitos. Destaca Tempo (2021) y la
Trilogía de la Transferencias: De Tripas Corazón (2012); Espacios de un
Cuerpo (2014); y Nude&Naked (2016). Desarrollo también una línea de Teatro
para Bebés, muy comprometida con los contenidos y enfoques destinados a la
primera infancia: Pintor de Nubes (2014), ¡Qué brisa, la risa! (2015) –coproducciones
con Akántaros y El efecto Galatea– y Pequeñas
Arquitecturas (2017), con la que he estado programada durante dos años
consecutivos en Fundación Telefónica. También he recorrido numerosos
Museos nacionales exhibiendo el trabajo dirigido a la primera infancia (Prado,
MNCARS, Greco y Sefardí de Toledo, BB.AA. de Bilbao, Picasso de Málaga…).
Compagino esta faceta con colaboraciones con otros artistas y compañías como
Brandon Labelle, Ana Salomé Branco, Navidad Santiago, Sudhum, Teatro de la
Luna, El efecto Galatea, Producciones Inconstantes y el Teatro de la Zarzuela.
Como coreógrafa y performer he trabajado en Leeds, Lisboa, Atenas y Berlín.
He llevado mi labor pedagógica, desde 2003, a reconocidas Escuelas de
Interpretación, Museos, Universidades (Nebrija, UCM, UCLM) y Fundaciones.
Destacando entre ellos, el proyecto «Encuentro de puntos» dirigido a docentes
de primaria y secundaria, profesionales de artes escénicas y bailarines de la
Compañía Nacional de Danza. Trabajo financiado por Artea y la CND, con el
apoyo de Fundación Loewe.
Si aún te quedas con ganas de conocer hazañas más concretas, te invito a visitar
mi página web.
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